The Times framsteg åtföljs alltid av innovation inom vetenskap och teknik. Dagens snabbt utvecklande 3D-utskriftsteknik, som är en högteknologisk datorgravyrteknik, har använts i stor utsträckning inom många områden. Inom konsten är 3D-utskrift inte ovanligt. Vissa förutspår till och med att 3D-utskrift kommer att ersätta traditionella skulpturmetoder, vilket så småningom kan leda till att skulpturen försvinner. Så mycket att vissa 3D-skrivartillverkare annonserar: "3D-utskrift, alla är skulptörer." Med den kontinuerliga utvecklingen och tillämpningen av 3D-utskriftsteknik, är utbildning av traditionell skulpturmodelleringsförmåga och teknik fortfarande nödvändig?

3D-printade skulpturmodeller

Fördelarna med 3D-utskriftsskulptur ligger i förmågan att skapa en snygg, komplex och korrekt bild, och kan enkelt skalas upp och ner. I dessa aspekter kan de traditionella skulpturlänkarna förlita sig på fördelarna med 3D-utskriftsteknik, och många komplicerade och krångliga processer kan elimineras. Dessutom har 3D-utskriftstekniken också fördelar i utformningen av skulpturkonstskapande, vilket kan spara skulptörer mycket tid. 3D-utskriftsteknik kan dock aldrig helt ersätta skulptörernas arbete. Skulptur är en process av konstnärligt skapande, som inte bara kräver skulptörernas händer och ögon, utan också konstnärens hela kropp och sinne, inklusive känslor, fantasi, tankar och andra faktorer. Utmärkta skulpturverk rör alltid människors hjärtan, vilket visar att i skapandet av skulptur, är författaren genomsyrad av sin vitalitet, ett verk med karaktär är vackert, men också förkroppsligandet av skulptörens konstnärliga liv. Och en skulptur som bara är en passiv imitation eller faksimil är inte ett konstverk. Så om det inte finns någon konst är det som skapas ett själlöst föremål, inte ett konstverk. I huvudsak kan slutförandet av designutkastet för 3D-utskriftsteknik inte separeras från skulptörernas rumsliga fantasi och professionella konstnärliga kvalitet, och den konstnärliga charmen hos traditionell skulptur kan inte presenteras av maskiner. Specifik för den olika skulptörens personliga stil och konstnärliga charm, är inte en maskin. Om 3D-utskriftsteknik inte kombineras med konst blir den tryckta skulpturen stel, stel, livlös och stereotyp. Skulpturverken skapade av skulptörer kan röra människor och locka människor, ofta på grund av kött och blod, fulla av vitalitet. Som verktyg måste 3D-printteknik kombineras med konst. Endast i händerna på konstnärer kan den spela sin största roll i att tjäna konsten.
Fördelarna med 3D-utskrift inom tekniken är uppenbara, vilket kan främja den diversifierade expansionen av skulpturkonst i form, innehåll och material. Med den snabba utvecklingen av högteknologi idag bör skulptörer anta en fri och öppen attityd för att introducera denna nya teknologi för vår användning och utforska och förnya sig inom ett bredare område. Vi bör ytterligare vidga vår horisont, fortsätta att förstå och utforska andra discipliner och okända fält, och inse samspelet mellan utvecklingen av 3D-utskriftsteknik och realistisk skulpturkonst. Man tror att inom en snar framtid, under den nya situationen, kommer att följa tillämpningen av konst på vetenskap och teknik och den perfekta integrationen av 3D-utskriftsteknik och skulpturkonst säkerligen kommer att medföra nya förändringar av skulpturkonst och utöka nytt skapelseutrymme.