Postępowi „The Times” zawsze towarzyszą innowacje w nauce i technologii. Dzisiejsza szybko rozwijająca się technologia druku 3D, będąca zaawansowaną technologią grawerowania komputerowego, znalazła szerokie zastosowanie w wielu dziedzinach. W sztuce druk 3D nie jest rzadkością. Niektórzy przewidują nawet, że druk 3D zastąpi tradycyjne metody rzeźbienia, co może ostatecznie doprowadzić do upadku rzeźby. Do tego stopnia, że ​​niektórzy producenci drukarek 3D reklamują się: „Druk 3D, każdy jest rzeźbiarzem”. Czy w obliczu ciągłego rozwoju i stosowania technologii druku 3D szkolenie w zakresie umiejętności i technik tradycyjnego modelowania rzeźb jest nadal konieczne?

Modele rzeźb wydrukowane w 3D

Zalety rzeźby drukowanej w 3D polegają na możliwości stworzenia schludnego, złożonego i dokładnego obrazu, który można łatwo skalować w górę i w dół. W tych aspektach tradycyjne ogniwa rzeźbiarskie mogą polegać na zaletach technologii druku 3D, a wiele skomplikowanych i uciążliwych procesów można wyeliminować. Ponadto technologia druku 3D ma również zalety w projektowaniu dzieł sztuki rzeźbiarskiej, co może zaoszczędzić rzeźbiarzom dużo czasu. Jednak technologia druku 3D nigdy całkowicie nie zastąpi pracy rzeźbiarzy. Rzeźba to proces twórczości artystycznej, który wymaga nie tylko rąk i oczu rzeźbiarzy, ale także całego ciała i umysłu artysty, w tym emocji, wyobraźni, myśli i innych czynników. Doskonałe dzieła rzeźbiarskie zawsze poruszają serca ludzi, co pokazuje, że w tworzeniu rzeźby autor jest przesiąknięty swoją witalnością, dzieło z charakterem jest piękne, ale także ucieleśnieniem artystycznego życia rzeźbiarza. A rzeźba będąca jedynie bierną imitacją lub faksymile nie jest dziełem sztuki. Jeśli więc nie ma sztuki, to co powstaje, jest przedmiotem bezdusznym, a nie dziełem sztuki. W istocie wykonania projektu technologii druku 3D nie można oddzielić od wyobraźni przestrzennej i profesjonalnego poziomu artystycznego rzeźbiarzy, a artystycznego uroku tradycyjnej rzeźby nie mogą oddać maszyny. Charakterystyczny dla osobistego stylu i artystycznego uroku różnych rzeźbiarzy nie jest maszyną. Jeśli technologii druku 3D nie połączymy ze sztuką, wydrukowana rzeźba będzie sztywna, sztywna, pozbawiona życia i stereotypowa. Dzieła rzeźbiarskie tworzone przez rzeźbiarzy potrafią poruszyć człowieka i przyciągnąć ludzi, często bowiem z krwi i kości, pełnych witalności. Jako narzędzie technologia druku 3D musi być połączona ze sztuką. Tylko w rękach artystów może odegrać swą największą rolę w służbie sztuce.
Zalety druku 3D w technologii są oczywiste, co może sprzyjać zróżnicowanej ekspansji sztuki rzeźbiarskiej w formie, treści i materiale. Wraz z szybkim rozwojem zaawansowanych technologii, rzeźbiarze powinni przyjąć swobodne i otwarte podejście, aby wprowadzić tę nową technologię do naszego użytku oraz odkrywać i wprowadzać innowacje w szerszej dziedzinie. Powinniśmy dalej poszerzać nasze horyzonty, nadal rozumieć i eksplorować inne dyscypliny i nieznane dziedziny oraz zdawać sobie sprawę z interakcji pomiędzy rozwojem technologii druku 3D a realistyczną rzeźbą. Uważa się, że w niedalekiej przyszłości, w nowej sytuacji, trzymanie się zastosowania sztuki w nauce i technologii oraz doskonała integracja technologii druku 3D i sztuki rzeźbiarskiej z pewnością przyniesie nowe zmiany w sztuce rzeźbiarskiej i poszerzy nową przestrzeń twórczą.