Der Fortschritt der Times geht immer mit der Innovation von Wissenschaft und Technologie einher. Die sich heute schnell entwickelnde 3D-Drucktechnologie, eine High-Tech-Computergravurtechnologie, ist in vielen Bereichen weit verbreitet. In der Kunst ist 3D-Druck keine Seltenheit. Einige gehen sogar davon aus, dass der 3D-Druck traditionelle Bildhauermethoden ersetzen wird, was letztendlich zum Untergang der Bildhauerei führen könnte. So sehr, dass einige Hersteller von 3D-Druckern damit werben: „3D-Drucker, jeder ist ein Bildhauer.“ Ist angesichts der kontinuierlichen Weiterentwicklung und Anwendung der 3D-Drucktechnologie die Schulung traditioneller Skulpturenmodellierungsfähigkeiten und -techniken immer noch notwendig?

3D-gedruckte Skulpturenmodelle

Die Vorteile des 3D-Drucks von Skulpturen liegen in der Möglichkeit, ein sauberes, komplexes und genaues Bild zu erstellen und sich problemlos vergrößern und verkleinern zu lassen. In diesen Aspekten können die traditionellen Skulpturenverbindungen auf die Vorteile der 3D-Drucktechnologie zurückgreifen und viele komplizierte und umständliche Prozesse können eliminiert werden. Darüber hinaus bietet die 3D-Drucktechnologie auch Vorteile bei der Gestaltung der Skulpturenkunst, wodurch Bildhauer viel Zeit sparen können. Allerdings kann die 3D-Drucktechnologie die Arbeit von Bildhauern nie vollständig ersetzen. Skulptur ist ein Prozess des künstlerischen Schaffens, der nicht nur die Hände und Augen des Bildhauers erfordert, sondern auch den gesamten Körper und Geist des Künstlers, einschließlich Emotionen, Vorstellungskraft, Gedanken und anderer Faktoren. Hervorragende Skulpturenwerke bewegen immer die Herzen der Menschen, was zeigt, dass der Autor bei der Schaffung einer Skulptur von seiner Vitalität durchdrungen ist, ein Werk mit Charakter schön ist, aber auch die Verkörperung des künstlerischen Lebens des Bildhauers. Und eine Skulptur, die lediglich eine passive Nachahmung oder ein Faksimile ist, ist kein Kunstwerk. Wenn es also keine Kunst gibt, wird ein seelenloses Objekt geschaffen, kein Kunstwerk. Im Wesentlichen kann die Fertigstellung des Designentwurfs der 3D-Drucktechnologie nicht von der räumlichen Vorstellungskraft und der professionellen künstlerischen Qualität der Bildhauer getrennt werden, und der künstlerische Charme traditioneller Skulpturen kann nicht durch Maschinen dargestellt werden. Spezifisch für den persönlichen Stil und den künstlerischen Charme des jeweiligen Bildhauers, ist keine Maschine. Wenn die 3D-Drucktechnologie nicht mit Kunst kombiniert wird, wird die gedruckte Skulptur starr, starr, leblos und stereotyp sein. Die von Bildhauern geschaffenen Skulpturen können Menschen bewegen und anziehen, oft weil sie aus Fleisch und Blut voller Vitalität sind. Als Werkzeug muss die 3D-Drucktechnologie mit Kunst kombiniert werden. Nur in den Händen von Künstlern kann es seine größte Rolle im Dienste der Kunst spielen.
Die Vorteile des 3D-Drucks in der Technologie liegen auf der Hand, was die vielfältige Erweiterung der Bildhauerkunst in Form, Inhalt und Material fördern kann. Angesichts der rasanten Entwicklung der Hochtechnologie heute sollten Bildhauer eine freie und offene Haltung einnehmen, um diese neue Technologie für unsere Nutzung einzuführen und in einem breiteren Bereich zu erforschen und zu innovieren. Wir sollten unseren Horizont weiter erweitern, weiterhin andere Disziplinen und unbekannte Bereiche verstehen und erforschen und die Wechselwirkung zwischen der Entwicklung der 3D-Drucktechnologie und realistischer Skulpturenkunst erkennen. Man geht davon aus, dass das Festhalten an der Anwendung von Kunst auf Wissenschaft und Technologie und die perfekte Integration von 3D-Drucktechnologie und Bildhauerkunst in naher Zukunft unter der neuen Situation sicherlich neue Veränderungen in der Bildhauerkunst mit sich bringen und den Raum für neue Schöpfungen erweitern wird.