Напредъкът на The Times винаги е придружен от иновациите на науката и технологиите. Днешната бързо развиваща се технология за 3D печат, която е високотехнологична технология за компютърно гравиране, се използва широко в много области. В изкуството 3D принтирането не е необичайно. Някои дори прогнозират, че 3D принтирането ще замени традиционните методи за скулптура, което в крайна сметка може да доведе до смъртта на скулптурата. Толкова много, че някои производители на 3D принтери рекламират: „3D печат, всеки е скулптор“. С непрекъснатото развитие и прилагане на технологията за 3D печат, все още ли е необходимо обучението на умения и техники за традиционно моделиране на скулптури?
3D отпечатани модели на скулптура
Предимствата на 3D принтираната скулптура се крият във възможността да се създаде чисто, сложно и точно изображение и може лесно да се мащабира нагоре и надолу. В тези аспекти традиционните скулптурни връзки могат да разчитат на предимствата на технологията за 3D печат и много сложни и тромави процеси могат да бъдат елиминирани. В допълнение, технологията за 3D печат също има предимства при проектирането на скулптурно изкуство, което може да спести много време на скулпторите. Въпреки това, технологията за 3D печат никога не може напълно да замени работата на скулпторите. Скулптурата е процес на художествено творчество, който изисква не само ръцете и очите на скулпторите, но и цялото тяло и ум на художника, включително емоции, въображение, мисли и други фактори. Отличните скулптурни произведения винаги вълнуват сърцата на хората, което показва, че в създаването на скулптура авторът е вдъхновен от своята жизненост, произведение с характер е красиво, но също така и въплъщение на художествения живот на скулптора. А скулптура, която е просто пасивна имитация или факсимиле, не е произведение на изкуството. Така че, ако няма изкуство, това, което се създава, е бездушен предмет, а не произведение на изкуството. По същество завършването на проектния проект на технологията за 3D печат не може да бъде отделено от пространственото въображение и професионалното художествено качество на скулпторите, а артистичният чар на традиционната скулптура не може да бъде представен от машини. Специфични за личния стил и артистичен чар на различни скулптори, не е машина. Ако технологията за 3D печат не се комбинира с изкуство, отпечатаната скулптура ще бъде твърда, твърда, безжизнена и стереотипна. Скулптурните произведения, създадени от скулптори, могат да трогнат хората и да привлекат хора, често защото плът и кръв, пълни с жизненост. Като инструмент, технологията за 3D печат трябва да се комбинира с изкуство. Само в ръцете на творците тя може да изиграе най-голямата си роля в обслужването на изкуството.
Предимствата на 3D печата в технологията са очевидни, което може да насърчи разнообразното разширяване на скулптурното изкуство във форма, съдържание и материали. С бързото развитие на високите технологии днес, скулпторите трябва да възприемат свободно и открито отношение, за да въведат тази нова технология за наша употреба и да изследват и правят иновации в по-широка област. Трябва допълнително да разширим нашия хоризонт, да продължим да разбираме и изследваме други дисциплини и непознати области и да осъзнаем взаимодействието между развитието на технологията за 3D печат и реалистичното скулптурно изкуство. Смята се, че в близко бъдеще, при новата ситуация, придържането към приложението на изкуството към науката и технологиите и перфектната интеграция на технологията за 3D печат и скулптурното изкуство със сигурност ще донесе нови промени в скулптурното изкуство и ще разшири новото пространство за създаване.
Време на публикуване: 26 септември 2019 г